La escritura de la diferencia: Bienal internacional de dramaturgia femenina nació en Barcelona (España) en el 1999 con el objetivo fundamental de incentivar la dramaturgia femenina y de crear una red internacional de dramaturgas para facilitar la circulación, el conocimiento de los textos y el intercambio profesional. El Premio “La escritura de la diferencia” , dirigido, exclusivamente, a obras teatrales originales de mujeres profesionalmente presentes en el mundo teatral, forma parte integrante del proyecto y elige las tres obras ganadoras. Una de las caracteristicas distintivas de la bienal han sido siempre las “puestas en espacios” de los tres textos ganadores: no se trata de simples lecturas dramatizadas, no se trata de escuchar un texto en boca de actores, sino de casi ver una representación, un espectáculo, solo que en este caso el director, su visión, está ausente, para dar paso a la del autor.
A partir de la segunda edición (2000/2001), cuando el evento se trasladó en Napoles (Italia) donde se han desarrollado todas las ediciones anteriores, los paises invitados a participar fueron siempre Cuba y Argentina. Desde entoces el camino hecho ha sido largo y fructífero y ahora, en ocasión del décimo aniversario del nacimiento del proyecto, La escritura de la diferencia cambia su forma y se convierte en un “festival itinerante”: cada edición tendrá lugar en uno de los países participantes. Por lo tanto la Vª Edición – 2010/2011- con la “Jornada internacional de la Dramaturgia Femenina” que concluye el proyecto – tendrá lugar en Santiago de Cuba, del 8 al 13 de marzo de 2011.
En el Evento se preveen además de las puestas en espacio, de los actos de premiación y de la presentación del libro La Escritura de La Diferencia – 2010/11 – V Edición (que contiene las obras premiadas) muchas otras actividades entre las cuales destacamos “Los encuentros de dramaturgas y mujeres teatristas” que se realizarán en distintas sesiones y que, además de ser una ocasión de intercambio cultural y de experiencias, tienen el objetivo de concretizar el proyecto de una red internacional de mujeres teatristas y de una asociación internacional de dramaturgas. Las presentaciones de la página web del Proyecto de Desarrollo “Escena con aroma de mujer” , creado por la dramaturga cubana Esther Suárez Durán de la Editora On Line de la compañia Metec Alegre y del proyecto de Ediciones cooperada con Editorial Oriente y Editorial Santiago a cargo de Aida Bahr y Teresa Melo representan una novedad de esta edición y tienen el próposito de ofrecer unas “herramientas” y “medios de comunicación” para que la red pueda desarollarse.
Nuestro objetivo es que, a partir de las organizaciónes de base – en Italia, en Cuba y en Argentina – de las que nace el proyecto, la red incluya otros paises del área: han dado ya su adhesión Brasil, Uruguay, Costa Rica y Puerto Rico. Nuestro método para entrelazar relaciones con y/o entre los distintos paises ha sido siempre lo de crear relaciones y establecer colaboraciones laboral con una (o más) mujeres representativas del país, ya empeñadas en la tematica de género e interesadas a empeñarse para la presencia de la producción artística femenina en el campo del teatro. Si bien hay un centro organizador, nuestro propósito es inclusivo: busca sumar nuevas y numerosas voces y por ello nuestra organización es horizontal.

convocatoria-2010

Gli echi de La Scrittura Delle Differenze

Dal 8 al 13  marzo si è svolta a Santiago di  Cuba la Jornada Internacional de la Dramaturgia Femenina corrispettivo della V Biennale del Concorso La Scrittura delle Differenza/e ,  che ha dato il via ad una nuova tappa nella storia di questo evento, fondato nel 1999, dalla drammaturga, regista e organizzatrice italiana  Alina Narciso.

Questa nuova tappa risponde alle necessità dei nuovi tempi, dei contesti ed orizzonti attuali. In consonanza con i quali il concorso ha inteso realizzare il suo momento più importante – quello della rappresentazione delle opere vincitrici, gli incontri di addetti del teatro e la consegna dei premi –  fuori dall’Italia, nel caso specifico in una regione dei Caraibi: nella bella ed accogliente città di Santiago di Cuba, nella zona orientale dell’arcipelago cubano, ed ha approntato per questa nuova fase un programma più solido e molto più ambizioso delle edizioni precedenti.

E così, a Santiago di Cuba, ci siamo incontrate nel corso di questi giorni di marzo drammaturghe, registe, attrici, studiose di teatro, giornaliste, organizzatrici, critiche, ricercatrici, docenti universitarie, colleghe degli altri mezzi di comunicazione, amanti tutte del teatro, provenienti da Argentina, Italia e Cuba, accompagnate dai nostri colleghi maschili; e non si ritenga inutile ripetere che sebbene la Scrittura della differenza, e il progetto di sviluppo Escena con aroma de mujer che la sostiene, abbiano come obiettivo principale la visibilità e lo sviluppo del lavoro delle donne nella produzione autorale e teatrale in genere, essa non rappresenta un progetto  di lavoro escludente.  Non è, difatti, per gusto che,  già a partire da quest’ultima edizione, il concorso de La scrittura… abbia aggiunto la lettera “s” al secondo termine del suo nome ed abbia cominciato a chiamarsi Scrittura della/e differenza/e.

Nel corso delle giornate che qui raccontiamo, nelle sessioni notturne sono state rappresentate le tre opere vincitrici,  una per ogni paese partecipante: Italia, Argentina e Cuba.  Esse sono rispettivamente La Gamba di Sarah Bernhardt di Soledad Agresti, I Fiori Contati di Sandra Franzen e Strip Tease di Agnieska Hernández Díaz,  che abbiamo potuto  apprezzare non nella forma delle mise en éspace o letture drammatizzate, ma bensì in autentiche messe in scena, con tutti gli elementi che richiede uno spettacolo teatrale: tale è stata la dedizione e la passione messa nel proprio lavoro dalle registe teatrali e dalle compagnie alle quali è stata affidata tale responsabilità –  Fátima Patterson con il Teatro Macubá; Irene Borges e il Teatro La Aldaba, e Alina Narciso con attori e tecnici dei gruppi  Cabildo Teatral e Calibán Teatro-. Ogni opera si è tenuta in scena per tre giorni e tutte le rappresentazioni  hanno potuto contare su un pubblico entusiasta. A seguito di ogni Prima hanno avuto luogo i dialoghi delle autrici  con il pubblico, così come fin dai suoi esordi la manifestazione ha sempre fatto,  dando in tal modo visibilità, spazio e presenza alle drammaturghe.

Nelle sessioni diurne si sono alternate le conferenze sui diversi aspetti della tematica del Genere e gli incontri tra donne del teatro. Le conferenze sono state a carico di Norma Vasallo, Presidente della Cattedra della Donna dell’ Universidad de La Habana; María Julia Jiménez Fiol, Presidente della Cattedra di Genere e Società de la Universidad de Oriente e Rosa María Reyes Bravo, Coordinatrice del Progetto Territoriale per lo Sviluppo, Ricerca e Promozione dell’Uguaglianza di Genere nella Regione Orientale. I loro interventi hanno portato alla luce la complessità e la trascendenza della tematica, la sua importanza nella vita sociale attuale e la sua pertinenza in una manifestazione come quella che stiamo portando avanti. Di modo che durante le giornate dedicate agli incontri di drammaturghe e donne del teatro è risultato imprescindibile utilizzare, come piattaforma dello scambio di idee, i concetti e i fatti riferiti in queste conferenze.

Per parte loro, questi incontri hanno raggiunto ampiamente il loro scopo. Ci hanno permesso di conoscere le realtà delle nostre aree geografiche per quanto riguarda la drammaturgia femminile e la creazione teatrale realizzata da donne, di definire problemi e situazioni comuni, chiarire concetti, tracciare strategie a corto e a medio termine tra cui la messa in opera di una rete internazionale di donne teatranti e di persone interessate alla creazione teatrale femminile, così come la ricerca di fonti di finanziamento per poter portare avanti le prossime azioni, tra le quali la realizzazione delle edizioni future della Biennale di drammaturgia Femminile La scrittura della/e Differenza/e. Tra le sue attività la manifestazione ha inoltre potuto godere della presentazione di un profumo creato dalla specialista Yanelda Mendoza, della profumeria Habana 1791, dedicato alla drammaturgia femminile  e che è stato battezzato Tula, in onore  alla memoria di Gertrudis Gómez de Avellaneda, poeta e drammaturga, di grande fama nel mondo ispanoamericano, del secolo XIX e del lancio del volume contenente i tre titoli vincitori, in italiano e spagnolo. Sono stati inoltre consegnati alle rispettive autrici i primi esemplari di una nuova edizione delle opere vincitrici le precedenti competizioni, stampati in una nuova collana editoriale.

In sintesi, gli accordi a cui, in questa V Biennale, si è pervenuti:

• In luogo di una manifestazione itinerante che ad ogni edizione sposti geograficamente la sua attività (così come si era pensato), si è deciso che la Jornada Internacional de la Dramaturgia Femenina abbia una residenza fissa; elemento non secondario per la costruzione di una sua identità, soprattutto se si considera lo scopo di dare visibilità alla drammaturgia femminile, di per se stessa invisibilizzata dal discorso dominante.

• Questa residenza sarà Santiago de Cuba, spazio sociale e geografico che si caratterizza per la diversità etnica e culturale e che ha deciso di mettere le sue infrastrutture al servizio dell’evento.

• Organizzare la rete internazionale di drammaturghe e donne teatranti a partire da una pagina web costruita dalle colleghe italiane.

• Estendere detta rete a tutte le colleghe interessate del continente Iberoamericano. Fare in modo di allargare la presenza nella competizione di tutti i paesi dell’area geografica, a condizione che le rispettive drammaturghe si organizzino per partecipare all’evento, dato che ogni paese interessato dovrà cercare i mezzi per promuovere e sviluppare il concorso nella sua regione e dotare la vincitrice nazionale dei mezzi finanziari per il viaggio. Di fatto finora la organizzazione italiana si è assunta il costo dello spostamento delle vincitrici, ma i tagli ai fondi destinati alla cultura realizzati dall’attuale governo italiano, hanno reso impossibile questa condizione.

• La idea della rete risulta fondamentale dato che il concetto centrale di funzionamento è questo:  non esiste nè una istanza centrale, né una struttura verticale e il lavoro in rete dovrà basarsi su  una struttura orizzontale e un principio di collaborazione e consenso.

A seguito della chiusura dell’evento a Santiago, in Italia, Chiara Guida e i suoi collaboratori prepareranno il sito web de La Scrittura delle differenze per creare un centro digitale della rete internazionale, oltre ad apportare gli aggiusti necessari per la completa messa in funzione della Collana Editoriale On Line e la riedizione in formato cartaceo delle opere premiate nelle edizioni anteriori del concorso. Per parte sua, Alina Narciso ha lavorando alla messa in scena italiana di uno dei testi vincitori, l’opera Strip Tease, di Agnieska Hernández, che è stato rappresentato dal 12 al 14 di maggio 2011 al Teatro Mercadante della città di Napoli.

In Argentina, Patricia Zángano, Coordinatrice Nazionale del Progetto, ha già ottenuto da Argentores la continuità della collaborazione di questa prestigiosa istituzione per quel che si riferisce al bando e all’organizzazione del concorso in territorio argentino per le edizioni a venire. E si sta pianificando la creazione di una pagina web ed esaminando le diverse possibilità per la creazione di risorse che garantirebbero che la vincitrice della prossima edizione, insieme con qualcuna delle organizzatrici e ricercatrici che si dedicano alla lettura critica e sistematizzazione della produzione drammatica femminile argentina, possano viaggiare a  Santiago di Cuba.

A Cuba si è svolta una sessione di lavoro nell’ambito dell’evento Jornadas de Arte, dell’Instituto Superior de Arte(ISA), dove il Teatro La Aldaba ha tenuto un “analisi del processo di allestimento” dell’opera I Fiori Contati di Sandra Franzen, la cui presentazione al pubblico della capitale, grazie all’iniziativa del Teatro La Ajunio e l’appoggio del Director General della Compañía Teatral Rita Montaner, il drammaturgo Gerardo Fulleda León,  ha avuto luogo nello scorso mese di giugno nella Sala El Sótano,.

Intanto, per parte nostra,  continuiamo a portare avanti il progetto di sviluppo Escena con aroma de mujer.

Si aggiunge l’ultima notizia che lo spettacolo Strip Tease di Agnieska Hernández Diáz, regia di Alina Narciso, nella versione spagnola è stato invitato a partecipare al Festival di Teatro Internazionale di La Habana.

Esther Suárez Durán

A partire dalla seconda edizione (2000/2001), quando la manifestazione venne trasferita a Napoli (Italia) dove si sono svolte tutte le edizioni successive, i paesi invitati a partecipare sono stati sempre Cuba e Argentina. Da allora il cammino fatto è stato lungo e fruttuoso e adesso, in occasione del decimo anniversario dalla nascita del progetto, La scrittura della differenza cambia forma e si converte in un “festival itinerante”: ogni edizione avrà luogo in uno dei paesi partecipanti.  Per tanto la Vª Edizione – 2010/2011-  con la  “Jornada internacional de la Dramaturgia Femenina” che concluderà la manifestazione- si terrà a  Santiago di Cuba, dal 8 al 13 di marzo 2011.

Nel corso della manifestazione si prevedono, oltre alle ormai consuete “mise en éspace”, cerimonia di premiazione e presentazione del libro La scrittura della Differenza – 2010/11 – V Edizione (contente le opere premiate),  molte altre attività  tra le quali evidenziamo “Gli incontri di drammaturghe e donne del teatro” , articolati  in diverse sessioni, che, oltre a rappresentare un’occasione di scambio culturale e di esperienze, hanno l’obiettivo di  “rendere concreto” sia  il progetto di una rete internazionale di donne del teatro che quello di un’associazione internazionale di drammaturghe. Le presentazioni della pagina web Escena con Aroma de Mujer, creata dalla drammaturga cubana Esther Suárez,  della Collana Editoriale On Line della compagna Metec Alegre e del progetto di Edizione cooperata con le Case Editrici cubane Editorial Oriente y Editorial Santiago a cura di Aida Bahr y Teresa Melo rappresentano una novità di questa edizione ed hanno lo scopo di offrire  alcuni degli “strumenti” e dei  “media”  necessari allo sviluppo della stessa rete.

Nostro obiettivo è che, a partire delle organizzazioni di base già esistenti  - in Italia, a Cuba e in Argentina – dalle quali nasce il progetto, la rete includa altri paesi dell’area: hanno già dato la loro adesione Brasile, Uruguay, Costa Rica e Puerto Rico. Nostro metodo per stabilire relazioni  con e/o tra i diversi paesi è stato sempre quello di creare relazioni e stabilire collaborazioni lavorative con una (o più) donne  rappresentative del paese, già impegnate nella tematica di genere ed interessate ad impegnarsi per la presenza della produzione artistica femminile nel campo del teatro. Se pure c’è un centro organizzatore, il  nostro proposito è  inclusivo e la nostra organizzazione è orizzontale.

PROGRAMMA

COMITATO ORGANIZZATIVO:

Alina Narciso: Direzione artistica e  generale

Esther Suárez: Coordinatrice nazionale- Cuba

Patricia Zangaro: Coordinatrice nazionale- Argentina

Chiara Guida: Coordinatrice organizzativa  – Italia

Maria Teresa Garcia Tintoré: Coordinatrice di organizzazione – Cuba

Indira Vallejo: Assistente di  organizzazione – Cuba

Pini Pascual: Produttore generale – Cuba

Fátima Patterson: Direttora del  Teatral Estudio Macubá

COMPAGNIE TEATRALI:

Espacio Teatral Aldaba de La Habana

Grupo Calibán Teatro

Grupo Teatral Gestus

Grupo Teatral Estudio Macubá de Santiago de Cuba

Compañia Metec Alegre de Italia

UFFICO STAMPA:

Gonzalo González . Cuba

Sergio Marra . Italia

Alessandra Del Giudice. Italia

SEZIONE ARTISTICA MUSICALE:

Walfrido Dominguez

Adonis Hechavarría

Indira Vallejo

Sandra Agüero

COMITATO D’ONORE:

Gisela González – Vice Presidente del Consejo Nacional de las Artes Escénicas.

Hortensia Ortiz García - Presidente del Consejo Provincial de las Artes Escénicas.

Olga Portuondo Zúñiga -Storica della città di Santiago di Cuba.

María Isabel Adams Espino- Funzionaria del Consejo de Administración Provincial del Poder Popular.

Tatiana Hernández Puyú -Membro della Segreteria Provinciale  della Federación de Mujeres Cubanas.

Elba Iris Jiménez -Jefa del Departamento de Relaciones Internacionales de la Dirección Provincial de Cultura.

Martha Mosquera -Vice Presidente del Comité Provincia  de la UNEAC.

María Julia Jiménez Fiol -Presidente della Cattedra di Genere e Società  della Universidad de Oriente.

Teresa Melo Rodríguez -Poeta e  Direttrice del Centro Provincial del Libro

Sandra Rosa Agüero Quesada –Esperta per la sessione musica di  AHS di  Santiago di Cuba.

SI RINGRAZIANO LE RAPPRESENTANTI DELLE GIURIE NAZIONALI PER IL LAVORO GENTILMENTE SVOLTO:

Bárbara Rivero, Esther Suárez, Lilliam Ojeda Hernandez – Giuria cubana

Anna Maria Crispino, Mimma Gallina, Natascia Festa, Bruna

Braidotti, Vanna Zaccaro, Giulia Scuro – Giuria italiana

Lucía Laragion, Adriana, Genta y Araceli Arreche- Giuria Argentina

Con il sostegno di:
in colaborazione con:
Con il patrocinio di:
Con il patrocinio morale:

La giuria italiana ha dichiarato, a maggioranza, opera vincitrice per l’Italia del concorso “La scrittura della differenza. Biennale internazionale di drammaturgia femminile. V Edizione” La gamba di Sarah Bernadt di Soledad Agresti per la capacità, attraverso il filtro di una trovata paradossalmente necrofila, di strutturare un testo ironico e ben congegnato con chiari ma non banali riferimenti all’attualità e a certe modalità comunicative correnti. L’autrice, attraverso l’alternanza di diversi registri linguistici (il dialetto e l’italiano standard/l’italiano alto ma sussiegoso e quello basso, ma pieno di doppi sensi), trova i suoi momenti migliori nelle allusioni a “certi vizi” di un “certo mondo intellettuale dominante”, al quale fanno efficace controcanto le tre prefiche; e riesce a costruire  una partitura drammaturgica capace di reggere un bel ritmo scenico e non teme l’utilizzo anche di meccanismi “farseschi” per giocare il teatro in un sapiente uso del comico nella sua funzione di disvelamento.

La giuria, infine, ritiene opportuno comunicare i titoli degli altri due testi arrivati in finale: Romeria di Daniela Raimondi, Faremo un uso moderato della morte di Guendalina Murroni.

Napoli, 4 Novembre 2010

La giuria: Bruna Braidotti, Anna Maria Crispino, Natascia Festa, Mimma Gallina, Chiara Guida, Giulia Scuro, Vanna Zaccaro.

La Giuria di Cuba del Premio  Internazionale di Drammaturgia Femminile “La Scrittura della Differenza”, i cui paesi  partecipanti , per questa V edizione,  sono Italia, Argentina e Cuba,  e patrocinato dalla Compagnia Metec Alegre, della Città di Napoli, ha deciso all’unanimità, di conferire il Premio all’opera Strip- Tease, dell’autrice Agnieska Hernández Díaz, riscontrando nella stessa un’elaborazione del testo di grande spessore drammatico sia dal punto di vista  della forma – di eccellenza strutturale – , che dei contenuti: in tal modo l’opera, prendendo la forma di una partitura ambigua, riesce ad approfondire le problematiche di personaggi alienati la cui complessità psicologica permette di catturare aspetti della Cuba contemporanea.

Deliberato in La Habana, il 16  del mese di ottobre del 2010.

Bárbara Elva Rivero Sánchez, Liliam Ojeda Hernández, Esther Suárez.

ARGENTINA

Il giorno 26 del mese di Ottobre 2010, questa giuria – Araceli Arreche, Adriana Genta, Lucía Laragione – consegna la decisione finale sul concorso LA SCRITTURA DELLA DIFFERENZA: Biennale Internazionale di Drammaturgia Femminile, V Edizione (2010 – 2011).

L’opera selezionata e vincitrice per l’Argentina è: LAS FLORES CONTADAS, scritta da Sandra Franzen, riscontrando che l’opera si distingue da tutte le altre per le sue qualità drammaturgiche.

La piéce è molto ben costruita, con economia e intelligenza, attorno a un conflitto potente, e crea, mediante una poetica propria, un universo singolare e verosimile. I personaggi si presentano solidi e attraenti e ben amalgamati da un dialogo agile e con tocchi di humour che contribuisce alla creazione di un linguaggio teatrale di grande forza poetica; la sua azione articola dinamicamente la progressione del conflitto facendosi portatore di una significativa ricerca sulla fantasia e affettività femminile.

L’opera ha anche il merito di restituire, senza ricorrere a localismi limitanti, un ambiente di provincia del nostro paese, riuscendo a raggiungere un’interessante identità, che la tematica e la maniera in cui viene trattata, arricchiscono fino a farle raggiungere una risonanza universale.

Viene deliberato con questo atto il responso nei tempi e nelle forme stabilite dal regolamento del concorso.

A ogni epoca la sua identità

Che la nostra si arricchisca reinventando le sue utopie e realtà…
Che la nostra non si sfumi come una nube creata da volute di fumo…

Sebbene i sogni si siano scontrati con la cruda realtà
non cessano di continuare ad essere sogni
e l’utopia mentre sopravvive abbarbicata nei campi della nostra dimenticanza
mi attraversa – come saette – in ogni direzione e dimensione
e infine mi rivela – oh allegria! – che poi così sola non sono…

Todo mezclado…todo mezclado!

]]> http://www.alinanarciso.it/alinanarciso-it/feed/ 0 http://www.alinanarciso.it/le-ragioni-della-diversita-3/ http://www.alinanarciso.it/le-ragioni-della-diversita-3/#comments Thu, 22 Apr 2010 08:56:18 +0000 admin http://www.alinanarciso.it/?p=367

L'albero capovolto - fotografia di Salvatore Esposito

Scritto e diretto da Alina Narciso

Musiche originali e dal vivo di Walfrido Domínguez

Con Cristina Donadio, Lucio Calandrella, Juana Lacorazza, Gina Lacorazza, Davide Pagano, Danila Sanniola.

Collegamento a Cunto de Aguas – Work in progress

Cunto de Aguas è la versione italiana dello stesso spettacolo ed è stato rappresentato nel 2006 al Teatro Nuovo di Napoli nella forma del Work in progress. Ci sono voluti tre anni per arrivare alla conclusione del progetto con la messa in scena a Cuba della versione definitiva (Cuento de aguas), dopo che il testo ha superato una selezione del Ministerio de cultura cubano per progetti di co-produzione.

[[Show as slideshow]]

Motivazione: Per la sapiente costruzione drammaturgica del testo che utilizzando la mise en abyme del teatro nel teatro riesce, portando allo scoperto il gioco della messinscena, nel non facile risultato di dare ai personaggi una grande complessità: ne vengono fuori personaggi a tutto tondo capaci di rappresentare con grande delicatezza una relazione amorosa diseguale tra una donna lesbica e l’altra, “suo oggetto d’amore”.